BACK TO BLACK : un biopic not very good

SYNOPSIS

Amy Winehouse débute sa carrière musicale dans les années 2000 en tant que musicienne de jazz originaire du nord de Londres. Elle connaît rapidement un succès international en tant que chanteuse récompensée aux Grammy Awards, grâce à des tubes tels que Rehab et Back to Black. Le film se concentre principalement sur la relation amoureuse tumultueuse et néfaste entre la chanteuse et son mari, Blake Fielder-Civil, plutôt que sur une biographie stricte.

Back to Black, un film américano-britannique réalisé par Sam Taylor-Johnson et diffusé en 2024, retrace la vie de l’auteure-compositrice-interprète britannique Amy Winehouse, avec Marisa Abela dans le rôle principal. Le casting comprend également Jack O’Connell, Eddie Marsan, Juliet Cowan et Lesley Manville.

NOTRE CRITIQUE

Comme nous l’avons précisé dans l’introduction de cette critique, le temps a été long avant de découvrir ce biopic pour les fans d’Amy Winehouse.. Cette longue attente n’égale pas le résultat malheureusement. Le film manque cruellement de dynamisme, avec des enchaînements de scènes déprimantes et parfois superficielles. On comprend très vite que le destin d’Amy Winehouse a été tragique en raison de ses addictions, de sa relation toxique avec son ex-mari et de son décès prématuré. Mais de manière littérale, le film est véritablement accablant.. Back to Black est beaucoup trop linéaire, s’appuyant uniquement sur une colorimétrie froide et un scénario faible qui ne met pas en valeur les dialogues. La réalisation est tout de même contradictoire. Il y a souvent des séquences bien établies et particulièrement intéressantes, comme c’est le cas de la séquence d’ouverture que nous retrouvons à la moitié du film, ce qui va un peu plus marquer la chute funeste d’Amy Winehouse. Cette construction est intéressante, mais certaines séquences sont fades ou insipides. Heureusement, les scènes accompagnées de musique de l’artiste permettent de capter l’attention du spectateur qui a pu s’égarer au cours de la projection.

On pourrait croire que les acteurs en sont coupables mais ce n’est pas le cas. On voit leurs potentiels, mais la direction d’acteur n’est pas souvent au rendez-vous. On survole parfois les émotions, tout est dans la demi-mesure ce qui ne coïncide pas avec le climat que tente d’imposer la réalisatrice Sam Taylor-Johnson. Honnêtement, ce film met en lumière les travers de la célébrité ainsi que de l’industrie de la musique qui a tenté de la formater. Mais l’artiste a toujours été contre, le film montre bien cet aspect, ce qui souligne tout de même la bonne caractérisation du personnage principal. Le problème, c’est que les émotions n’y sont pas toujours. La réalisatrice a fait le choix de recruter Marisa Abela pour incarner Amy Winehouse. L’actrice a suivi rigoureusement des cours afin d’apprendre à parler, à chanter et avoir la même attitude corporelle que la chanteuse britannique. Sa performance mérite incontestablement des éloges, mais elle est entravée par une direction d’acteur et un scénario qui laissent à désirer. C’est une vraie petite déception, car on peut voir les efforts déployés pour retracer l’histoire des chansons d’Amy Winehouse et les influences qui ont marqué sa vie. Il y avait indéniablement du potentiel, mais les erreurs accumulées ont malheureusement compromis le résultat final.

EN DEUX MOTS

Le film présente plusieurs lacunes qui nuisent à sa qualité globale : un rythme inconstant, des faiblesses de réalisation à certains moments, une mauvaise direction d’acteurs et un scénario qui manque de profondeur… Dans l’ensemble, c’est assez décevant, même si la réalisatrice offre quelques fulgurances.

2,5